キラキラした日々

今日のヘブライ詩の分野は、20代の詩人と中年の詩人という数世代混合による混声音楽とみることができます。

後者のグループの代表としては、メイール・ビゼルセイアーがあげられます。

彼は、散文的で俗語めいた直接的な言い回しによってロマンチシズムを断切り、現実の象徴としてテルアビブのイメージを高めました。

ヤイル・ホロヴイッツは抑制された詩句を通して、死ぬべき運命に気付いた人の、静かな悲しみを表現しました。

またヨナ・ワラックは、口語を用いた風刺のきいた調子で、フロイトの象徴主義という典型的なモチーフを用いるリズミカルな反復法と長い組み合わせの配列を使って、自分自身を表現しました。

その他の現代詩人としては、アシェル・レイヒ、アリエ・シバンロニイ・ソマク、モシェ・ドールがいます。

ごく最近の世代の詩は、個人主義と錯綜が支配的であり、口語で韻を踏まない短かな詩である傾向にあります。

イスラエルの詩には、多くのファンがおり、どの時代の詩であれ、かなりのものが、人口のずっと多い西洋の国々と同じ位の部数で刊行され売れています。

子供のための文学は、いろいろな言語から翻訳された古典的なものからオリジナル作品まであります。

これらは散文形式で、広範囲な話題に富み、世界の潮流にそって、より直接的で洗練された知的な内容を提供しています。

建国から最初の10年間は、子供のためのヘブライ語の本はほとんど開拓、闘い、達成、個人の義務など、建国のために必要な価値観を育むための内容がほとんどでした。

これらは多くのスローガンと、ヒーローへの賞賛、国家建設のビジョンで満ちていました。

たいていの著者たちは、「私」よりも「私たち」という単語を用いました。

それまでの児童文学は大人の社会・道徳的価値観を伝えているだけに留まっていましたが、1960年代の後半からそのようなテーマは、次第に子供たち自身に関わる主題が取って代わるようになってきたのです。

例えば、死、離婚、片親の家族、身体障害、成長する過程での苦悩や家族の中での自分の地位にっいての闘いなどです。

同時に、幻想的、娯楽的、現実逃避的なものなど、想像力に富んだ多くの本や物語も書かれました。